埃德加·德加 — @degas
Xibit360 企劃展 · Curated by Xibit360
埃德加·德加以舞者的嚴謹觀察現代巴黎。此展廳展出他的早期歷史畫和肖像畫作，還有1870年代和1890年代的芭蕾舞者，女帽店以及埃斯特雷爾的鄉村風景。展品來自芝加哥藝術博物館和克利夫蘭藝術博物館的開放存取館藏，所有圖像均屬公共領域。
埃德加·德加 — 1855
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
斯巴達少女挑戰男孩
埃德加·德加 — 1855
1859年，埃德加·德加從意大利長期逗留後返回巴黎。在意大利期間，他拜訪了位於那不勒斯和佛羅倫薩的親戚，並在羅馬法國學院參加了人體繪畫課。這幅畫創作於約1860年，顯示了他希望實現畫布上呈現聖經場景，以及古代和近期歷史場景的雄心。德加取材於萊庫古斯的生活，他是一位傳說中的公元前九世紀斯巴達立法者。萊庫古斯的社會改革包括了一種不尋常的體能訓練方法，即讓青春期少女與男孩在平等的條件下競賽，並在公共場合裸體運動。德加本來打算在這幅單色素描上添加多層顏色，使其更加豐富，但尚未完成，他開始了第二版本（倫敦國家美術館）。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1857
埃德加·德加 — 1862
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
莉絲爾夫人與盧本斯夫人像
埃德加·德加 — 1862
埃德加·德加很少接受肖像委託，他的畫中人物幾乎總是家庭成員或社交圈內的人士。在這幅陰鬱且未完成的畫作中，通過標記為「利斯爾夫人」（左）和「盧本夫人」（右）的準備素描，得以辨識這兩位女性。她們都是畫家愛德華·馬奈家族的朋友，可能是在馬奈家的一場聚會中遇到德加。1869年，畫家貝爾特·莫里索在一封信中表示惋惜，德加在這樣的一次聚會上拋下她，轉而與利斯爾夫人和盧本夫人作伴，這也證明了這群人之間的親密關係。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1870
典藏：The Cleveland Museum of Art · CC0 · 原始圖片
斯特法尼娜·普里米奇萊·卡拉法，奇瑟拉勒侯爵夫人及蒙特賈斯公爵夫人
埃德加·德加 — 1870
儘管德加最廣為人知的是他描繪芭蕾舞者和賽馬的作品，但他也為許多家庭成員畫過肖像。他可能是在那不勒斯長時間探訪期間，為他姑姑斯特凡妮娜·卡拉法（1819–1901）繪製了這幅肖像，當時他許多親戚都住在那裡。據家族文獻描述，這位公爵夫人年輕時是一個備受寵愛、熱愛生活的孩子，然而畫中描繪的是她逐漸成長為一位堅韌、對世界感到厭倦的女性。沒有奢華的服飾顯示出她的高社會地位；事實上，她穿著一件喪服，也許是為了哀悼剛去世的兄弟阿基勒。
埃德加·德加 — 1874
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
黃色舞者（在側翼）
埃德加·德加 — 1874
埃德加·德加於1871年首次以獨立題材描繪舞者。他將近一半的藝術創作都投入到這個題材上，並曾多次在巴黎歌劇院觀察演出和排練。在這幅作品中，德加把觀眾置於舞台側翼，就彷彿身處於精英歌劇院的訂戶們之中，這些人常在後台遊走交際。舞蹈題材讓德加能夠使其對人類身體在複雜動作中表現的興趣現代化，將場景從古代歷史轉移到現代的巴黎。他於1876年4月第二次印象派展覽前，完成並簽署了這幅畫作。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1875
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
亨利·德加與他的姪女露西·德加（畫家的叔父和表妹）
埃德加·德加 — 1875
埃德加·德加很少接受委託創作，通常描繪對象是親密的朋友和家庭成員，尤其是他在佛羅倫薩和那不勒斯的意大利親戚，這些地方是他常常造訪的。他極有可能在1875年於那不勒斯逗留四個月期間創作了這幅雙人肖像畫。畫中描繪了他的孤兒表妹露西以及他們的叔叔亨利，女孩最近被安排在他的照看之下。在這幅畫中，德加描繪了兩位年齡相差甚遠、正在試圖接納新關係狀況的人。剛剛失去父親的藝術家以率直而敏感的方式對待這樣的主題。畫面中的薄塗顏料和未解決的細節暗示著作品未曾完成。儘管如此，背景的簡約處理有效地突顯了人物的頭部和上半身。德加通過他們頭部的相似傾斜角度和黑色喪服來表達他們的聯繫。同時，背景中法式門的邊緣和亨利椅背的設置將人物分割為畫布的不同區域，微妙地暗示了他們內心的不安。這幅肖像既親密又疏離，既隨意又謹慎，表達了家庭聯繫的脆弱性和必要性，不僅在畫中描繪的兩人之間，也在那位從擁有紙張擺滿的桌子另一端創作他們的第三位親戚之間。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1876
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
在舞臺上
埃德加·德加 — 1876
埃德加·德加描繪了七位舞者正在芭蕾舞表演。這些女性舞者高舉的手臂和腳的動作，捕捉了芭蕾舞團（即芭蕾舞團中以群體形式表演的合唱團）的動作、形態和姿勢。為了增強動感和視覺效果，德加將舞者裙子與舞台相接處的邊緣稍作模糊處理。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1877
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
巴黎歌劇院的芭蕾舞
埃德加·德加 — 1877
十九世紀最具創新精神的藝術家之一，埃德加·德加經常以非傳統的方式結合傳統技術。在《巴黎歌劇院的芭蕾舞》中，德加巧妙地將在當時鮮少使用的單版畫技法與脆弱的粉彩媒介結合。粉彩被形容為“蝴蝶翅膀的粉末”，是描繪細瘦的年輕舞者在舞台上變身為如蝴蝶般短暫而完美之美的理想媒介。這件作品是在藝術家使用過的最寬的單版畫板之一上完成的，具有德加典型的裁剪形式和獨特視角，有效地展示了場景的即時感。視角來自樂池，低音大提琴的琴頸侵入舞者的空間。中央的舞者處於第五位置，足尖立地，而群舞隊的隨意位置以及舞者的飄逸頭髮，暗示著這是一場排練而非正式表演。巴黎歌劇院是第一所國家支持的芭蕾舞學校—1661年創立的皇家舞蹈學院的官方學校。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1879
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
女帽店
埃德加·德加 — 1879
《帽子店》是埃德加·德加以製帽師或帽子製作工為主題的最大一幅畫作。他精心安排了這幅作品的構圖，為畫中孤獨的人物製作了多幅素描和粉彩畫，完善了女性的姿勢並嘗試她的服裝。最終的構圖突出了19世紀後期法國出現的階級身份的視覺模糊。畫中的女子坐在帽店裡檢視一頂寬邊帽。她身穿一件時尚的綠色羊毛連衣裙，搭配一雙優雅的長手套，這些衣物同樣可能被富有的顧客及店內員工穿著。當時，製帽工作被視為需要技巧和品味的高尚行業，而成功進入這個行業的年輕女性地位逐步提升。德加通過畫中人物的穿著關注這種階級層次的微妙變化：儘管她的裙子足以使一位富裕女子穿著，她並未佩戴屬於自己的帽子，這是當時上流社會年輕女士理應擁有的。藝術家在畫中頑皮地展現了這種新生的不確定性，將帶有綠色鑲邊的帽子懸於女子頭上，仿佛她正佩戴著一樣。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1879
埃德加·德加 — 1879
埃德加·德加 — 1879
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
舞者第四位置的三幅研究
埃德加·德加 — 1879
這幅引人矚目的素描作品是為雕塑《十四歲的小舞者》做準備而創作的，描繪了模特兒瑪莉·范·戈赫姆的三個不同視角：左側面、右側面以及正面。埃德加·德加希望在立體雕塑創作之前，先以二维方式全面理解這個人物形態。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
埃德加·德加 — 1890
典藏：The Cleveland Museum of Art · CC0 · 原始圖片
舞者的長壁畫
埃德加·德加 — 1890
這幅畫可能描繪了一位舞者從四個不同角度觀察到的景象。畫中的年輕女子處於一個未定義的環境中，周圍僅是些許色彩的輕描淡寫，運筆之隨意甚至讓顏料流淌和滴落。德加甚至用拇指在前景添加了圓形。這種大膽的舉動在小型素描中可以被接受，但當呈現在一幅六英尺的畫布上時，必然令藝術家的同時代人感到震驚。同樣激進的是將一個人物的多重視角結合在一起的想法。德加的獨特表現方式可能受到了愛德華·邁布里奇（1830-1904年）攝影作品的啟發。
埃德加·德加 — 1893
典藏：The Art Institute of Chicago · CC0 · 原始圖片
兩位舞者
埃德加·德加 — 1893
埃德加·德加使用多種媒材記錄了芭蕾舞者休息與動作的姿態，創作了大量的素描、繪畫、版畫和雕塑。這個主題讓德加能夠研究人體的運動及身體的扭曲。在這幅粉彩畫中，表演者在幕後等待，站在舞台的側翼，彎著腰，雙手叉腰，準備下一次的登場。 Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)
這是 Xibit360 以公有領域作品策劃的展覽，與藝術家本人及標示的典藏機構無關。
圖片來源
埃德加·德加（1834–1917）是一位法國畫家、雕塑家和版畫家，是印象派展覽的創始成員，然而他更喜歡稱自己為現實主義者。他受古典傳統訓練，致力於素描，成為現代巴黎的偉大觀察者——觀察歌劇院的舞者、帽匠、洗衣女工和賽馬，以意想不到的視角和大膽的裁剪構成他的場景。他的創作媒介包括油畫、粉彩、單色版畫和雕塑，他晚期的粉彩畫作是他最具冒險性的作品之一。
肖像畫：自畫像，1857–58 · 公有領域，經由維基共享資源提供
