Hiroshige — Opere scelte

Passeri e Camelie nella Neve

Utagawa Hiroshige — 1826

Delle due versioni di questo disegno nella collezione dell'Art Institute, questa immagine è accettata come la stampa precedente di questo famoso disegno. La poesia presente su entrambe le impressioni è stata identificata dallo studioso Suzuki Juzo come le prime due righe di una poesia cinese senza firma intitolata “Interrogazione di una cicogna” di Hakurakuten (772–846). Recita: Corvi e cicogne lottano per qualcosa da mangiare e i passeri su dove dormire, Tu stai lì tutto solo accanto allo stagno, il vento soffia e la neve si accumula. Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)

Collezione: The Art Institute of Chicago · CC0 · Immagine originale ↗

Anatre Mandarine e Piante Fiorite

Utagawa Hiroshige — 1830

Nella pittura asiatica, le anatre sono solitamente raffigurate in coppia perché un maschio e una femmina si accoppiano per tutta la vita. Simboleggiano la fedeltà e la tranquillità. La presenza di un'altra anatra è suggerita qui dal gesto della testa dell'uccello. Notate la varietà di pennellate e toni d'inchiostro usati per rappresentare il piumaggio dell'anatra. Il genere di uccelli e fiori è un tema popolare nei dipinti e nelle stampe della Kelvin Smith Collection. Kachoga, o immagini di uccelli e fiori, divenne popolare tra i collezionisti in Giappone durante il XIX secolo, in gran parte grazie a Hiroshige. Sebbene sia più noto per le sue stampe di paesaggi, Hiroshige realizzò diverse stampe eccezionali di uccelli, piante e animali che rivelano la sua acuta osservazione della natura.

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Pioggia notturna al Santuario Azuma (dalla serie Otto vedute dei dintorni di Edo)

Utagawa Hiroshige — 1830

Qui Hiroshige reinterpreta il tema poetico e artistico tradizionale cinese delle Otto Vedute di Xiaoxiang, una regione pittoresca del sud-est della Cina. Ispirato dalla "pioggia notturna su Xiaoxiang", Hiroshige colloca invece i viaggiatori nei pressi del Santuario Azuma Jinja in un sobborgo di Edo (l'attuale Tokyo). Il pigmento blu sintetico, importato dall'Occidente e incredibilmente popolare nei primi anni dell'Ottocento, dona vivacità al paesaggio dai toni smorzati. Sottili linee diagonali di inchiostro bianco, tracciate con righello, evocano la pioggia battente.

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Neve serale a Asuka Hill, dalla serie Otto vedute dei dintorni di Edo

Utagawa Hiroshige — 1832

Questa serie di stampe fu inizialmente prodotta privatamente per il club di poesia Taihaidō guidato da un poeta di versi “selvaggi” o comici (kyōka) con il divertente pseudonimo Taihaidō Donshō (o Nomimasu), che si traduce con “Sala della Grande Coppa, Swallow a Liter (o Bevi).” La prima stampa conteneva tre poesie dei membri del club nella parte superiore. Questa stampa, pubblicata in seguito come parte di una serie pubblica, contiene solo una poesia, non presente nell'originale, che recita: La neve che cade abbondante nel crepuscolo non solo copre i segnali che avvertono di non rompere i rami dei ciliegi sulla collina di Asuka, ma rompe anche i rami. È firmato Shōyōan Kōjin (o Takahito), che significa “Eremo di Pini e Ciliegi, Persona Eccelsa.”

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Pioggia battente a Shōno, da Le cinquantatré stazioni del Tōkaidō

Utagawa Hiroshige — 1833

Il design di Utagawa Hiroshige per questa stampa cattura le qualità atmosferiche della pioggia e i suoi effetti su due gruppi di viaggiatori. Sono stati necessari tre blocchi di stampa per produrre le tre sfumature di grigio utilizzate per suggerire la distanza nei cespugli di bambù sullo sfondo. Il nome dell'editore, “Takenouchi,” e parte del titolo della serie, Cinquantatre Stazioni, sono scritti sull'ombrello di una persona. Hiroshige creò molte serie di stampe diverse sul Tokaidō, una strada che correva da Kyoto a Edo (ora Tokyo). Shōno era una stazione di sosta minore lungo questo percorso prevalentemente costiero.

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Pioggia notturna a Karasaki, dalle Otto vedute di Ōmi

Utagawa Hiroshige — 1833

Il sacro Pino di Karasaki era una nota attrazione sulle rive del Lago Biwa. I suoi rami, sorretti da una struttura di pali di bambù, proteggevano un santuario sottostante. La poesia su questa stampa recita: Assecondando il suono nella pioggia della sera e avvicinandosi al vento della sera, diventa famoso, il pino di Karasaki. —Traduzione di Matthi Forrer

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Neve serale a Kambara (numero sedici della serie Le cinquantatré stazioni del Tōkaidō)

Utagawa Hiroshige — 1833

La città costiera di Kambara raramente sperimenta nevicate. Rappresentare la neve cadente è particolarmente adatto alle stampe su xilografia. I fiocchi di neve vengono creati intagliando le loro forme direttamente nel blocco di legno. Quando la superficie del blocco viene inchiostrata e stampata, le aree intagliate appaiono come carta bianca non stampata. Questa stampa potrebbe essere la prima di Hiroshige a rappresentare la neve cadente.

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Nagakubo (Stazione 28) dalla serie Le sessantanove stazioni del Kisokaidō

Utagawa Hiroshige — 1835

La strada interna che collegava Edo (l'odierna Tokyo) e Kyoto, il Kisokaidō, aveva 69 stazioni di posta, simili alle aree di sosta delle autostrade moderne. Queste stampe del Kisokaidō montuoso offrivano ai collezionisti urbani una vista dei luoghi scenici senza gli inconvenienti del viaggio. La luce della luna delinea le sagome dei viaggiatori che lasciano la stazione di Nagakubo, mentre una figura con un bastone da passeggio si avvicina al ponte Wada. In primo piano, un uomo che guida il suo cavallo stanco osserva la luna mentre i bambini giocano con i cani.

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Shimosuwa, da Le sessantanove stazioni del Kisokaidō

Utagawa Hiroshige — 1835

Questa stampa raffigura dei viaggiatori che si godono un pasto in una locanda, con l'oste che appare soddisfatto dell'entusiasmo degli ospiti. Sullo sfondo, un altro viaggiatore si rilassa piacevolmente in una vasca di legno riempita di acqua calda di sorgente naturale, dopo aver posato il suo kimono accanto al bagno. Shimosuwa era l'unica tappa lungo il Kisokaidō—una strada lunga 534 chilometri (332 miglia) che andava da Nihonbashi a Edo (oggi Tokyo) fino a Sanjō Ōhashi a Kyoto—dotata di una sorgente termale naturale. La serie di stampe è stata una collaborazione tra Utagawa Hiroshige e Keisai Eisen (1790–1848).

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Nissaka: La pietra del pianto notturno a Sayo no Nakayama, dalla serie Le cinquantatré stazioni del Tōkaidō

Utagawa Hiroshige — 1843

Questa stampa raffigura un passo montano a Nissaka, una delle fermate lungo il Tōkaidō, una strada che collegava Kyoto a Edo (l'attuale Tokyo). La scena fa riferimento a una leggenda in cui dei banditi uccisero una donna incinta su quel tratto di strada, e il suo sangue cadde su una pietra. Raffigurata in primo piano, si dice che la pietra contenga lo spirito della donna, e quindi pianga ogni notte. In alcune versioni della storia, il pianto della pietra allerta un monaco di passaggio (in realtà il bodhisattva Kannon travestito) della presenza del suo bambino, che sopravvisse all'attacco. Il monaco prende il bambino dal corpo della madre defunta e lo cresce come suo figlio. Il bambino in seguito vendica la madre.

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Festival Hotohoto al Gran Santuario di Izumo, dalla serie Vedute di luoghi celebri delle oltre sessanta province

Utagawa Hiroshige — 1853

Il Santuario di Izumo è un santuario shintoista sull'isola di Honshu. I giapponesi credono che i kami shintoisti (spiriti divini) lascino i loro santuari per un mese in ottobre o novembre—secondo il calendario lunare—e si rechino al Santuario di Izumo. Durante questo periodo, si svolge un festival in cui i partecipanti, portando torce accese, guidano i kami verso il santuario.

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Giardino delle prugne a Kameido (Kameido Umeyashiki), dalla serie "Cento vedute famose di Edo (Meisho Edo hyakkei)"

Utagawa Hiroshige — 1856

Questa stampa è uno dei disegni più riconoscibili di Utagawa Hiroshige grazie alla sua composizione innovativa e ai colori inaspettati, in particolare il cielo rossastro. L'albero che riempie la composizione era l'albero più famoso di Edo (ora Tokyo), e si diceva somigliasse a un drago addormentato. L'immagine è stata famosa copiata da Vincent van Gogh nel 1887 nel suo dipinto Frutteto di prugne in fiore (Dopo Hiroshige). Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)

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Veduta dal Massaki del Santuario di Suijin, Insenatura di Uchigawa e Sekiya (Massaki hen yori Suijin no mori Uchigawa Sekiya no sato o miru zu), dalla serie "Cento vedute famose di Edo (Meisho Edo hyakkei)"

Utagawa Hiroshige — 1857

In questo design distintivo, possiamo vedere un canale attraverso parte di una finestra rotonda. Questa elegante stanza è probabilmente un famoso ristorante con una vista mozzafiato sul fiume Sumida. I fiori di pruno all'esterno suggeriscono una data all'inizio della primavera. La parete a tinta unita incornicia il paesaggio simile a un gioiello oltre. Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)

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Otto vedute di Kanazawa di notte

Utagawa Hiroshige — 1857

Verso la fine della sua carriera, Hiroshige esplorò il tema poetico di setsugekka, ossia “neve, luna e fiori,” in un insieme di tre trittici. Questa scena panoramica ritrae la luna autunnale sopra Kanazawa, vicino a Tokyo. I contemporanei di Hiroshige avrebbero riconosciuto la costa punteggiata di villaggi, barche da pesca e il caratteristico ponte a doppio arco in basso a destra.

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Fuochi d'artificio a Ryōgoku (Ryōgoku hanabi), dalla serie Cento vedute famose di Edo (Meisho Edo hyakkei)

Utagawa Hiroshige — 1858

In questa drammatica stampa a blocchi di legno, le lanterne risplendono a bordo delle barche che derivano sul fiume Sumida mentre i fuochi d'artificio esplodono nel cielo limpido e senza luna sovrastante. L'ambientazione è la fine dell'estate o l'inizio dell'autunno, il periodo più caldo dell'anno, e coloro che possono permetterselo godono la frescura della sera su barche da piacere. La luce residua dei fuochi d'artificio consente all'osservatore di distinguere i dettagli dei viaggiatori affollati sul ponte e degli edifici sulla riva opposta. Text: Art Institute of Chicago, CC BY 4.0 (translated)

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